|
|
Примерно до середины тридцатых годов нашего века народное искусство называли крестьянским, точно определял породившую его социальную среду. И вот на прялках, расчерченных на клеймах по иконописному канону, расцветало Древо жизни, возникал громовой знак, а солярный появлялся на дне хохломской чаши. Птица Сирин - один из самых любимых образов русского декоратовно-прикладного искусства. Сирин, как и античные сирены, была наделена сильным голосом, который завораживал людей, сводил их с ума.
Умение "держать" композицию требует сторого чувства меры и сосредоточенности в работе. Пропорциональность, или закон золотого сечения. Суть ее в том, что целое имеет такое же соотношение с большим, как большее с меньшим. Дополняет этот закон и закон соразмерности. Соразмерность определяет соотношение главного и второстепенного в изображении.
Дух захватывает от силы парадной фантазии и искусства, когда видишь эти разные инкрустированные, расписные, гребневые, терешковые, светлые и темные, детские и взрослые прялки, прялицы, пресницы всех уголков России.
Возникла пермогорская роспись, вероятнее всего, в XVIII веке на основе росписей Великого Усьтюга и просуществовала до 30-х годов нашего времени. А с конца 60-х годов ее стали возрождать на архангельской фабрике "Беломорские узоры". Техника исполнения пермогорской росписи, ее колорит, принципы построения композиции, сюжеты - все это указывает на непосредственную связь с древнерусскими книжными миниатюрами, которые, в свою очередь, напрямую связана с иконографией.
Известность мезенской росписи дало село Палащелье Мезенского района Архангельской области, по этому ее называют еще и палащельской. Происхождение росписи довольно загадочна даже местные жители не могут вспомнить, когда и с чего она пошла.
Начиная от "уточек" или "курочек", на главках прялки по порядку шли: узорный прямоугольник - "бердо", названный так по сходству с одноименной частью ткацкого станка и чаще всего окруженной теми же "курочками".
В самом названии слышатся слова "город", "гордый" как бы напоминал о своем искусстве изображать все больше городскую жизнь, одинаково гордых людей, птиц и лошадок.
Родилось искусство хохломы в середине XVII века в крестьянском быту заволжских деревень Семино, Новопокровское, Хрящи, Кулигино, а к концу XIX века им занимались уже почти 150 окрестных деревнях. Хохлома настолько самобытна, приемы так универсальны, что если хорошо изучать основные элементы и строй орнамента, то легко удается освоить и другие росписи свободного письма. В настоящее время хохломсие изделия производится более чем на 30 предприятиях России, что говорит в беспредельных возможностях этого искусства.
|
|
